Cinematography: Till Megerle
Editing: Loretta Fahrenholz, Steffen Martin
Sound: Steffen Martin
Costumes: Inka Meissner
Coordination: Inka Meissner
Title Design: HIT
Color Grading: Ben Brix
Music: Ivan Sobolev
Cartoon: Inka Meissner, Tobias Bilgeri
Production Manager: Leif Magne Tangen
Production: Sarah Schipschack & Leif Magne Tangen, vitakuben GmbH
With: Lovely Brown, Delia Rau, Zion Brown, Tea Brown, Ulli Lommel

Set in Munich’s petty-bourgeois Westend, My Throat, My Air documents life at home with former Fassbinder actor, Warhol collaborator, and horror movie director Ulli Lommel.
Rather than a straight documentary portrait of this bohemian household, the camera prefers to follow the narrative impulses of the family members. Lost in serious play, the kids improvise hypnotic death scenes while their mother claims to come from a planet where everything is “ethereal and incorporeal.” As parent-child relations are un-scripted and re-scripted on the fly, the dilated time of a collective daydream is punctuated by the ordinary sounds of an electric toothbrush, vacuum cleaner, and piano.

Über voralpenländische Bergketten und Autobahnzubringer wandert der Blick in eine Wohnung im Münchner Westend.
Dort beobachtet My Throat, My Air das Familienleben des ehemaligen Fassbinder-Schauspielers, Warhol-Mitarbeiters und Horrorfilm- Regisseurs Ulli Lommel. Statt einer konventionellen Dokumentation des Bohémien-Haushalts folgt die Kamera den narrativen Impulsen der Familienmitglieder. Die Kinder inszenieren hypnotische Sterbeszenen, während ihre Mutter behauptet, aus einer anderen Dimension zu kommen, wo alles „ätherisch und körperlos“ sei. Die Eltern-Kind-Beziehungen sind spontan improvisiert und werden von den Protagonisten immer wieder umgeschrieben. Die Geräusche einer elektrischen Zahnbürste, eines Staubsaugers, eines Klaviers und andere alltägliche Klänge interpunktieren die gedehnte Zeit eines kollektiven Tagtraums.

Cinematography: Loretta Fahrenholz
Editing: Michael Fandel
Music: Sky Walking, Fordite
Album: Various Artists, 41’36"
With: Sabine Fahrenholz, Hans-Jürgen Greisinnen, Stephan Geschwendtner, Loubna Hammour, Ketevan Krause, Irina Pasdarca, Omer Shallar

After releasing their own debut record in 2014 the Hamburg based group Sky Walking formed by Peter Kersten, Christian Naujoks and Richard von der Schulenburg now celebrates the launch of their self-titled label. By bringing together an international line-up of artists mostly associated with the new and experimental music scenes in cities like Hamburg, Berlin and New York, Sky Walking not only establishes a link between different locations and their specific (local) scenes – with the Golden Pudel Club in Hamburg somehow functioning as a Bermuda triangle – but also between different generations of artists from these scenes.

Choreography: Ringmasters Crew
Cinematography: Till Megerle
Editing: Steffen Martin
Additional Camera: Loretta Fahrenholz, Connor Owens
Additional Editing: Lena Hatebur
Sound Design: Steffen Martin
Production Coordination: Inka Meissner
Text: John Kelsey, Ringmaster Corey
Voice Over: John Kelsey, Ringmaster Corey, Modesto Flako Jimenez
Title Animation: Elisabeth Schulze
Interlude Animation: Steffen Martin
Titles/Graphic Design: HIT
Color Grading: Ben Brix
Music: Dan Aran, Timo Ellis, Steffen Martin, Pharmakon
Talent Manager: Damian “Gucci-ino“ Buchanan
Locations: Ringmaster Crew
Production: Loretta Fahrenholz
With: Ringmasters Corey, Jay Donn, Marty McFly, Jim Fletcher, Vibez, Asha Flasha, Damian "Gucci-ino" Buchanan, Lil Buck, Spyda Da HatMan, Modesto Flako Jimenez, Princess Lockeroo, 8 Ball, Ace, Dez, DVS, Flizzo, Maze, Optimus, Problemz, Scorp, Lakela Brown, Marie Karlberg, Jackie Klempay, Michael Stynes, Vanessa Cintron, Prynce Ptah, Michael Sanchez

Shot in the East New York section of Brooklyn around the time of Hurricane Sandy, Ditch Plains (HDV, 29 mins) is a dystopian sci-fi street dance film featuring members of Ringmasters Crew.
Like avatars running the levels of an apocalyptic video game, Ringmasters Corey, Jay Donn and Marty McFly hallucinate the city and its networks as a space of terror, mutation and magic. “Flexing,” “bone breaking,” “pauzing” and “connecting” in nighttime streets, hotel hallways and a posh Park Avenue apartment, the dancers improvise dream-like scenes suggesting digital death matches, stopand- frisk situations and catastrophic man-machine interfaces. Meanwhile, documentary shots of Far Rockaway show the city’s attempt to manage disaster in real life: police patrol the shattered flood zone as citizens line up with jerry cans. Scenes on iPhone screens play like Vine transmissions in a blacked-out world where no survivors or friends can receive them. Referencing contemporary pop spectacles such as Step Up Revolution, as well as Jean Rouch’s The Mad Masters, Ditch Plains imagines a sort of End of Days street party while free-styling an abstract narrative about the fatal coupling of subjects and systems under conditions of permanent crisis.
With: Ringmasters Corey, Jay Donn, Marty McFly, Jim Fletcher, Vibez, Asha Flasha, Damian "Gucci-ino" Buchanan, Lil Buck, Spyda Da HatMan, Modesto Flako Jimenez, Princess Lockeroo, 8 Ball, Ace, Dez, DVS, Flizzo, Maze, Optimus, Problemz, Scorp, Lakela Brown, Marie Karlberg, Jackie Klempay, Michael Stynes, Vanessa Cintron, Prynce Ptah, Michael Sanchez

Ditch Plains, entstanden unter Mitwirkung der Ringmasters Crew etwa zur Zeit des Hurricane Sandy im zu East New York gehörenden Teil von Brooklyn, ist ein dystopischer Sciencefiction-Streetdance-Film. Wie Avatare, die verschiedene Level eines apokalyptischen Computerspiels durchlaufen, halluzinieren Ringmasters Corey, Jay Donn und Marty McFly die Stadt New York und ihre Netzwerke als Ort des Terrors, der Mutation und der Magie. Beim «flexing», «bone breaking», «pauzing» und «connecting» in nächtlichen Straßen, Hotelfluren und einem noblen Park Avenue-Apartment improvisieren die Tänzer traumartige Sequenzen, die an digitale Deathmatches, Razzia- und Durchsuchungsaktionen sowie an bedrohliche Mensch- Maschine-Interfaces denken lassen. Unterdessen zeigen in Far Rockaway entstandene Dokumentaraufnahmen die realen Bemühungen der Stadt New York in Sachen Katastrophenmanagement: Während Polizisten durch das zerstörte Überschwemmungsgebiet patrouillieren, bilden sich Schlangen von Menschen mit Benzinkanistern. Filmszenen auf iPhone-Bildschirmen flimmern wie Vine- Videobotschaften in einer verdunkelten Welt, wo sie weder Überlebende noch Freunde empfangen können. Mit seinen Verweisen auf aktuelle Pop-Spektakel wie Step Up Revolution (2012), aber auch auf Jean Rouchs Film Les maîtres fous (1955) entwirft Ditch Plains das Bild einer Art Nacht ohne Morgen-Streetparty und freestylt sich sozusagen eine abstrakte Erzählung über die fatale Verbindung von Subjekten und Systemen in einer Zeit der permanenten Krise herbei.